明天

 

有首歌叫《明天會更好》，是我年少時很喜歡的一首歌，因為歌詞寫到：“讓我們的笑容充滿著青春的驕傲，讓我們期待明天會更好！”對于對未來充滿著期待和向往的年青人來說，歌詞讓人們對“明天”寄予無限的憧憬。

 

也有首歌叫《如果還有明天》，是癌癥基金會的宣傳歌曲，從另一個角度提出對明天的思考。歌詞寫得發生深省，“如果還有明天你想怎樣妝扮你的臉，如果沒有明天，要怎么說再見。”對于生活在和平盛世、物資富貴的人們，提出對現下生活的最根本反思。

 

兩首歌的不同之處，顯然是從相對立的角度對“明天”這一命題下的狀態提出的思考，而相同之處就是都對“明天”這一時間概念的命題本身作出表態。生活在現在和平世界的人們，有多少人真正對于這一命題做出過思考呢？“明天”對于大多數人來說都是“理所應當”的存在，都是無條件的擁有。

 

人的壽夭是個未知數。每一個人，一出生來到這個世界，就很公平的要面對死亡。人的一生，就是以出生為起點為，死亡為終點的有限線段。只是線段各有長短，各種無法及時醫治的疾病、天災、人禍成為人生里不可控的因素，影響或決定了線段的長短。那么在有限的生命里活得有意義，就成為了人生里可以控制的部分，這也是對“明天”存在與否的思考的意義所在。時時提醒自己把每一天過好，把每件事盡所能做好，讓自己和周遭的人幸福快樂，人生不虛此行。

 

馮友蘭先生有句“何止于米，相期以茶。”（米，即米壽，88歲，茶，指茶壽，指108歲，“米”是温饱需求层次的，而“茶”是精神文化层次的，暗喻勇攀精神高峰。）人生對未來生活需要有寬大的胸襟，浩瀚的情懷，但同時對于生活本身，應事無巨細，都要有求是認真的態度和精藝求精的執著。


后記



寫于“荒唐可笑的世界末日”傳說前。不論是隨聲附和的調侃，還是抱有“寧可信其有不可信其無”的態度，都是無意于自身的生活的。“世界末日”本身是個偽命題，世界不是在一日之內形成，亦不可能在一日內毀滅。與其花時間消費一個偽命題，不如認真思考一下人生的真命題。與其花時間于無意之處，何不用心好好經營自己的生活。僅記此文自箴自省。

雨

春雨

今天窗外并非陽光明媚，已經快接近中午，天有點陰郁，一點風也沒有。抬頭向窗外一望，天遠處飄來一大片灰云，并不厚重，感覺像一片巨大的灰色棉花糖。我心想著，可能快要下雨了，嘴里自語道：“今天是個不適宜外出的天氣。”話音未落，就聽見窗外“呼”的一聲，一陣輕風穿過后巷。感覺就像《西游記》里施了法術般，雨珠如落玉盤般散落下來，打在各家的屋頂和遮陽蓬上，交錯的滴答聲演奏出大自然美妙的協奏曲。

很快雨越下越密，滴答聲此起彼伏，還未來得及仔細聽清節奏，雨滴們已經步調一致，嘩嘩做響。緊湊的聲調充滿了每個角隅。那片巨大的灰色棉花糖也不知什么時候散開了，天色微微亮了些。透過玻璃門向院子外望去，偌大的雨滴落在街道上，泛起了乒乓球般大小的水泡，一個，兩個，三個......很多，來不及數就消失在視線內。此時屋外一片清新的濃綠，打開玻璃門，清風拂面，好不清爽。屋外的協奏聲依舊單調而整齊，我腦子里想到了很多。偶有車輛開過，“嘩”的一聲，打破那單調，把我從思緒里拉了出來。

天色不知什么時候亮了很多，感覺像要放晴了，雖然還有雨，節奏也依舊，只是聲音較原來小了。心想著，等一會兒雨停了就可以出去走走，便坐下準備看看書等雨停。一輛車從門前駛過，“呼”的一聲過后，四下里一片寧靜。雨停了！


寫在2012年4月19日    上午

恰逢無意中翻出幾年前寫的一篇日記，也是寫雨的，是秋季的雨。

馬來西亞沒有四季，但卻有代表四季的雨。特別是秋季時的雨，好像桂林的漏秋一樣，想下就下，說收就收，下完了馬上晴空萬里，好像剛才什么也沒發生過一樣。雨來的時候也是，總讓人防不勝防。晴天大太陽的，坐在車上都耐不住太陽的強光，不得不代上太陽眼鏡。一轉彎過個路口，天就暗了下來。還沒適應天色的驟變，雨就像倒水般下來了，原本干燥的車鏡上只見兩個雨刷快速地來回掃動。

這般的收放功夫是以前沒見過的。比起有風雨城之稱的桂林，也算得上格色中的格色了。在這個季節，雨后的空氣甚是清新涼爽，而且沒有咸咸的海風味。只是在這個時間下完雨后，會把夜幕早些帶來，天色就自然不如平日相同時間那么亮。但畢竟是靠近赤道的熱帶國家，比起此時的北半球國家應該算亮很多了吧。等待提早到來的夜幕，也不失為一種別樣的情調。

寫在2005年10月27日   晚上6：40分

水盆架下的水晶

很多年沒有專營水晶了，自從改換了行業，很少有時間像以前那樣坐下來把玩、欣賞水晶。前些日子，整理家里洗手盆下面的架子時，發現了一小盆水晶柱，品質很好，有粉晶，白水晶，發晶。經水一洗，晶瑩透亮，可惜的是都有些崩角。想來應該是以前選貨時挑出來的，因為有瑕疵，被順手放在水盆架下面遺忘了，也不知道多少年了。放在手上仔細一看，質地都很不錯，內含物少，透亮。現在市場上多數是經過人工處理的，即使雜質少，那種透亮也少了份天然的氣息，經不起推敲和把玩，像這樣的品質而又是純天然未經處理過的絕對是少數。

見到這小盆水晶柱，有種意外的驚喜，在水盆下面也有這么漂亮的水晶。家里因為多年專營這個行業，收藏下來的水晶藏品不少，以前看到這樣品相就自然不覺得有驚喜。專營這個的時候，過手的東西太多，要求也自然苛刻，稍有瑕疵的就會被選出來放在一邊。其實天然的東西，特別是寶石、水晶之類，完美的本來就是極少數。道理是明白，但接觸的量大，自然而然要求越來越高。這樣家里的很多地方甚至在院子的草地上、花盆里，都有像這樣被淘汰后擱置一旁的水晶、礦石。這些水晶就這樣靜靜地躺在我家各個地方，被遺忘了。過了這么多年，意外地再次欣賞，當年只因為小小瑕疵而被忽略的水晶們，其獨特的天然美依舊不減，那么的晶瑩透亮，惹人喜愛。現在想想，當初的被遺忘只因為我們的習以為常。

 

或許這就是很多人都有過的經驗，越是看習慣了的東西，越是習焉不察。在心理學上對這一現象的解釋，就是對一個事物要保持一定距離才能客觀觀察。既然知道有這樣的慣性，就應該改變一下，讓自己學習時時保有一種新鮮的眼光看待事物。我翻出一些被遺忘在家里各個角落的水晶，有以前的收藏，也有像這盆水晶這樣因為有瑕疵而被放在一邊的，他們都這么漂亮，或晶瑩透亮，或溫潤柔美。我感覺自己就像最初接觸水晶礦石時，為他們的美驚呼稱奇，對他們愛不釋手。

讀書記

多读书，读好书，是件幸福的事。可是随着年龄的增加，常常不得不感慨时间越来越不够用，看书的时间都要从闲暇空隙中挤出来，很零散，但读书时的身心总是愉悦的。去年在台湾、大陆网站及各书店买了很多书，因为家里书已经有很多了，为了能让新书有所容身之地，不得不将原来的一部分书做个淘汰。所以去年下半年，我把大部分的空余时间用在了选购新书，整理书房，淘汰一部分旧书，还有看书上。半年的时间，虽然看的书数量上不多，吸取的之精华虽不及万分一之，但与书相伴的那份平和宁静是其它事物所不能给予的。

在此把去年下半年所看的书時所做部分笔记略加整理。

蔡澜，是个耳熟能详的名字，他丰富的人生经验成为他写作的题材来源。看他的书，能增广见闻，更能从他的人生经验里感受到他的豁达、勤学。《饮酒抽烟不运动的蔡澜》一书，从作者自问自答可了解作者本人的生平经历之精彩，更钦佩他对于人生“以有心遵循而无心拘执”的态度。就像书里一篇序叫《怎么煮一个完美的鸡蛋》写到，法国名厨在回答作者“天下最好吃的味道”时，说：“煮出一个随心所欲的蛋其实最难，一个懂得食物真味的人，是从自由的思想和个人的尊重出发的。”东西方美食文化的交汇碰撞出智慧的火花。蔡澜先生不光会享受人生，也是个与时俱进、勤学巧练的人。从他学习金石、书法到最为常人觉得普通而简单不过的输入法，能感受到他对生活的热情和追求从未因为年龄而淡漠或停止，反而愈渐愈浓。人生经验和阅历的增加，使得心静愈趋于平和而对生活的热情则越发浓厚。《蔡澜的猪朋狗友》和《蔡澜眼中的八婆与美女》两本书记述的都是作者身边的其人其事，而差别在于前者不分性别，后者专写女性。可算是本作者眼中的浮世绘，虽然篇幅矮小，但洞察人性，谈笑之间说人生。读完后也不失为别样人生的一翻体会，开拓人生视野。

另外一位是学者型作者，周国平。买他的第一本书是《无用之学》，虽是散文集，不过内容都是与作者专业相关的，关于哲学问题的思考，篇幅较短，文字简洁，妙趣横生，充满了人生的智慧和哲学的魅力。读这本时当时觉得最有趣的一部分是：“哲学：对世界的认识”，里面的文章都是学习哲学的最基本的问题，如：世界究竟是什么？世界有没有一个开端？先有鸡还是先有蛋？等等。让我想起了学生时代，初初学习哲学的情景，这些看似最平常甚至是我们以为理所应当的问题回答起来真没有这么简单。我记得我被哲学老师提问的第一个问题就是“物质与意识关系。”很感谢当年那位哲学老师把我帶進了生动有趣的哲學世界，让那时的我開始对哲学产生了浓厚的兴趣。像这本关于哲学最基本问题的阐述，看似简单，可在每次阅读时都会有不同的感悟和收获。

另两本书是《生命的品质》和《最合适的位置》。内容上有些文章是重复的，因为都是一段时间内的文字选本，只是后者时间跨度更长些。《生命的品质》一书很多是作者为别人做序或者一些发言稿，内容上都是用自己的专业角度对自己人生经验、社会现象的 思考，很多文章值得反复阅读。《爱智之旅》一辑的十二篇文章都是篇幅短小、内容精深的文章，从哲学家的观点出发阐述对自我认识的重要性。《幸福的醒客》一辑里让人体会到“做为醒客，自有其清醒中的幸福”，在字里行间里，在阅读的灯光下，在超越时空的灵魂相遇中，醒客享受着阅读带来的发现与重温的双重喜悦，尽兴品尝思想的快乐。《把心安静下来》和《心灵的桥梁》两辑，傳達了人生最宝贵的莫过于心灵的宁静和灵魂丰满。《宋人弦歌》一辑，作者用自己的生活热情诠释着每一首词，精简的文字把词作者的情感和读者的情感连结在了一起。而不管是词本身还是作者的解读，简短而精练的文字往往需要更多的时间回味、推敲，要真正体会其中意境，更需要丰富的史时知识及深厚的文字功底。而《最合适的位置》这本书，就像书名一样，每个人都有自己合适的位置，不管什么样的背景、经历，那个属于自己的位置如果自己不去认领，别人也拿不走。而那些找到自己位置的人，有自己的信仰、追求，不会拿别人做标准，乐于做自己，积极地面对自己要面对的一切，从容不迫。

还有一位是杨绛，这位在我心中很具重量的作家，她更为人所知的身份是钱钟书夫人。看她的书是从她的散文集开始的，《杨绛散文集》里收录了《干校六记》《丙午丁未年纪事》《将饮茶》《杂忆与杂写》。文字简洁睿智，举重若轻。

《我们仨》这本书分三部分，前两部写梦，第三部记录一家三口六十多年的家庭生活，从一九三五年杨绛与钱钟书结婚同赴英国牛津求学起始，记叙女儿在英国出生，一九三八年回国以及后来的各种经历一直写到文革乃到于现在，缩影了近半个多世纪以来中国知识分子的生活与精神。作者以九十二岁高龄写下这本回忆录，用心灵向彼岸的亲人无声地倾诉着。文字含蓄简洁，字里行间弥漫着难以言表的亲情和忧伤，令人动容。

《走到人生边上》这本书是杨绛以九十六岁高龄写的，内容是讨论人生最根本的问题，同时也是她自己面临的最紧迫的问题。她是在为一件最重大的事做准备。走到人生边上，她要想明白留在身后的是什么前面等着她的又是什么。她的心态和文字如此平和，平和中却有一种令人钦佩的勇敢和敏锐。她在细心地为她的灵魂清点行囊，为了让这颗灵魂带着全部最宝贵的收获平静地上路。这位跨越两个世纪的老一辈知识分子，在如此高龄，仍能思路清晰对自己面对人生的最基本问题思考，一一详尽做出论述，条理清晰，环环相扣，在自问自答中提出对人生的价值和灵魂的去处做出了精辟的论述。书中的注释部分也是不容错过的，像《劳神父》《记比邻双鹊》《孔夫子的夫人》《镜中人》等都是大手笔的好散文，对人事物的事细微观察，字里行间折射出人生的智慧。

我非擅长文字，只是随着年龄的增长，越发珍爱文字，一段心得，一段喜歡的書里的文字，都是值得保留和反復回味的。生命里欢愉也罢，悲苦也罢，片刻的记忆不论怎么铭记于心，都比不上真诚的文字来得更持久。经过思绪整理过的文字也能令停留在脑子里的思考升华。如果说阅读经典是与大师交谈，那么用文字记录就是与自己的灵魂交谈。

漫畫太極拳——寫在漫畫里的青春

忠偉從小就很喜歡畫畫，他對繪畫的信心和堅持來自于他六歲時外婆對他畫的一幅哪吒的稱贊。雖然在他后來的繪畫學習中沒有得到家里在物質和精神上支持，但他憑著自己對繪畫的滿腔熱情和自己的堅持努力，繪畫技巧得到了很大提高。

那時《小流氓》、《龍虎門》是很愛歡迎的漫畫刊物，忠偉也非常喜歡。不過他不僅僅是喜歡看，他也從里面學習到很多漫畫表達手法，而且自己做漫畫的念頭也由此萌生。他就自己做編劇，自己畫，自己裝訂成冊，制作自己的漫畫刊物。在問到他從什么時候開始創作自己的漫畫連環書時，他自己也記不清了，只說是在很小時候。他自己創作這些漫畫連環書，并不是要出版發行，也沒有在自己朋友圈里傳閱。這些創作只是因為出于對繪畫的喜愛，對他來說創作的過程本身是他最大享受。所以，他自己創作的這么多本漫畫冊只有他自己一個讀者，他很愛惜地將所有畫冊珍藏起來。平日里，他也很喜歡用生活里周遭題材創作漫畫，給大家增加了不少生活樂趣。19歲那年，在接受當地某報章專訪時，向記者展示他的漫畫作品，記者看到他自己創作的這么多作品時，也被他對繪畫的堅持和努力所打動，并稱他為“大馬19歲漫畫大王”。

 80年代中，忠偉喜歡上了太極拳，從自己的學習歷程深深體會到要真正學習好太極拳并不容易。特別是在馬來西亞，學習過程中遇到問題沒有老師在身邊答疑解惑，可供參考的文獻也不容易獲得，即使有也卻步于深奧的文言字句。他意識到，漫畫在當時已經成為表達多元化題材和思想的載體并被廣泛接受。他想要是將太極拳的一些重要的基本理論通過漫畫方式表達出來，那對于太極拳的初學者必大有幫助。這個想法也得到了多位太極拳前輩的支持和肯定。經過一年的籌備與制作，《漫畫太極拳》于1990年完成。這本書成為當時第一本以漫畫形式講述太極拳的書本。書的內容主要分兩部分，一是太極拳的發展史，另一部分則是太極拳要意及術語解釋。以漫畫方式呈現，圖文并茂，極大方便太極拳愛好者易于理解太極拳之義。

書發行后，在太極拳愛好者中廣受歡迎，也受到很多太極拳前輩的肯定和贊許。就連在海外太極拳團體中也頗受歡迎和肯定，當時有瑞典中華武術總會來函肯定并要求用書內內容當教材，美國大學某太極拳教練也翻譯書部分內容做為教導太極拳的教材，更有一位愛好武術的英國教授也希望將本書翻譯成英文，改版后在海外發行。后來因為忠偉工作繁忙，不能全身心投入書本的修改工作而放棄修改再版，這也成為此書一個遺憾。

作為一個不懂太極拳的讀者，讀完這本漫畫太極拳后的最大體會就是，太極拳并沒有想像中那么玄。很多在太極拳實體教學里“只可意會不可言傳”的術語，在書里通過比喻手法，以圖畫呈現，就覺得容易明白多了。 

這本書完成已經過去21年了，光陰似箭，青春不復。可青春的夢想和執著隨著回憶被保存下來，寫在了忠偉的漫畫里，也留在了那個年代跟忠偉一樣有著同樣夢想的那些人的記憶里。 

紫砂市場亂象之我見

在中國，小小紫砂壺掀起了千層浪。今年上半年，顧景舟與韓美林合作的一把提梁磐壺以1150萬元人幣民（含拍賣傭金）的價格在拍賣會上成交，而顧景舟的雲肩如意三頭茶具則拍出了1023萬元人民幣（含拍賣傭金），所以當今的紫砂市場被人們形容成點泥成金。這使得大師壺價飛漲，新生代紫砂工藝師的好壺也一壺難求。紫砂壺市場的從去年因化工壺曝光引發的市場冷淡到現在的急速升溫，甚至大量資金的進入紫砂市場做為投資對象，引起了媒體和眾多紫砂愛好者的關註和討論。

紫砂市場因利而生，價格瘋漲，仿品激增是關註的焦點之首。進入紫砂收藏的終極目標就是大師級紫砂壺，經濟的發展使得越來越多人有能力追求自己喜歡的事物，這種供大於求的市場效應使得要想求得一把大師級的紫砂壺往往需要等上很長時間。這讓很多想從紫砂行業裏謀得利益的人有機可趁，於是仿冒名家的紫砂壺在市場上招搖撞騙，大行其道，很多不真正了解紫砂壺的玩家就變成了肥羊。

紫砂壺工藝大師汪寅仙在接受媒體專訪時也強烈抨擊了這種盜取行為，呼籲“有功力的做仿品的人應該把旗插到前面來，把自己的名字弘揚出來，而不是仿冒名家作品以謀取私利”。紫砂工藝大師及資深鑒定專家潘持平也接受訪問時指出：“仿品不僅僅出現在市面上，而且會出現在拍賣會上。”他拿出一本朋友送來拍賣會展品目錄冊，一一翻看並指出其中他認為是仿品的圖片，語氣相當肯定，仿品高達整冊紫砂展品拍賣目錄的百分之五十。

贗品的大量充斥市場，是對文物紫砂及近代名家紫砂作品市場的最大沖擊。對紫砂壺的收藏不但要對紫砂工藝有相當專業的了解，對相應時期的工藝特點、文化背景及作者的工藝技術特點也要相當熟悉。

除了贗品，讓紫砂愛號者上當受騙的還有代工壺。嚴格意義上或者是說從道德上說，代工壺是假壺，可最大的問題是很多名工藝師也請人代工後，雖然有些也自己把關後才蓋上自己的章，但也如同明星開演唱會假唱一樣有欺騙性，名家代工壺自然是不被紫砂愛號者所接受。

紫砂市場上商家牟取不得當利益的手段除以上兩方面之外，模具壺冒充手工壺也是主要手段。紫砂工藝師江鍵翔在接受媒體采訪時，被問到全手工壺與模具壺的最大差別是什麽時，他說：“全手工是不可再生的。”而模具壺的生產如同開動了復印機，為了產量而采用模具，卻破壞了紫砂壺的藝術價值。

模具壺做為商品壺銷售是無可厚非的。模具在解放初期是做為當時生產力提高的象征，提高了產量，以滿足需要。而現在，全手工壺和模具壺，由於在產量上和藝價值的差距，決定了二者價差的懸殊。市場上有不少人將經過精心修飾的模具壺披上了手工壺的外衣來銷售，以謀取私利，那對紫砂愛好者來說就很不公平。玩家都心怡手工壺，可全手工紫砂壺的商業誠信問題讓人擔憂。

另外值得關註的一個問題就是“大師”多。市場上的紫砂壺都配有精美的證書，而且都註明出自某某“紫砂工藝美術師”“高級工藝美術師”之手。其實職稱並不能決定一個紫砂壺價格的高低，一個壺的價格決定於他的工藝、款式、泥料、形態及神韻。也有很多不具有職稱的紫砂工藝者能做出上品。

不論是紫砂壺愛好者還是從事紫砂行業的人，都是應該從最基礎的紫砂知識著手，只有真正解了相關的知識，才能真正從紫砂壺裏找到屬於自己的樂趣。

Q版佛像

書展歸來，收獲不大，畢竟在東南亞國家要想買到些好的華文書不是件容易的事。不過卻意外地收獲了幾尊Q版佛像。主要原因是因為我家小寶貝一見到，便對這佛像心生恭敬，合十并口念南傳佛教經文。如此誠意，他粑粑便請回了家。

書展的展位上，陳列的這個系列的佛像不多，后來跟店家打聽，每款師父只從臺灣帶回一尊或者一套。得知如此稀罕，粑粑便去到店里，把一套補齊了，連同另一尊較大的一同請回了家。雖然價格不便宜，不過看了我們都心生歡喜，便已難得。可惜的是有一套文殊與普賢菩薩與我們無緣，不知被何人單請去一尊普賢菩薩，只剩下文殊菩薩，已不成對，但只寄希望那位同好能將文殊菩薩一同帶回家中團聚。

回家后在網上搜索了一下，這系Q版的佛像，是在臺灣設計生產的。形像憨態可掬，工藝細致且如法，線條流暢，神態自若。以孩童面孔呈現面部，卻不失佛像的莊嚴，讓人覺得著時可愛是其最吸引人之處。家里的佛像不少，不過Q版的不多。這次一口氣請了四尊回家，為家里的佛像家族增添了不少可愛氣息。

這一套分別是手捧寶珠的釋迦牟尼佛，手捧蓮花的阿彌陀佛和手捧寶塔的藥師佛。除手捧不同法物外，造型都一樣。

收藏的樂趣就在於每個物件背后的故事。隨著時間的流逝，那些物件除本身能讓人賞心悅目，還能帶給人們許多美好的回憶，就算物件不復存在。